Эксклюзивное интервью Юг-Times

“Реальность глазами художника”

В мире, насыщенном яркими красками и невероятными формами, художник становится не просто наблюдателем, а истинным волшебником, способным передать свои внутренние переживания через холст. Каждый мазок кисти, каждая тень и свет – это отражение его уникального видения реальности, которая может казаться обыденной для большинства. О том, как создаются произведения искусства, и почему художник испытывает неиссякаемую потребность делиться своими переживаниями с миром, рассказала краснодарская художница Натан (Наталья Шевченко).

- Искусство является лекарем души и сердца, поэтому остается актуальным на протяжении веков. Живопись, как и любое другое искусство, служит человеку источником вдохновения и эстетического наслаждения. Она пробуждает в людях жажду жизни и новых свершений. Любой творец стремится воплотить собственное видение этого мира в своих произведениях. А природа, в свою очередь, дает ему все возможности для этого. Каждый художник - это уникальная вселенная, имеющая свой особый почерк, - уверена живописец.
Чаще всего Наталья предпочитает рисовать маслом, поскольку оно даёт возможность дольше поразмышлять над картиной. В качестве полотна использует холст, иногда дерево. Помимо символичных работ в собственном уникальном стиле, художница занимается иконописью – искусным мастерством, требующим соблюдения строгих канонов. С недавнего времени ещё одним способом её самовыражения является одежда. Под маркой «Натан» создаются эксклюзивные вещи, отображающие творчество героини.

Как рождаются шедевры

Наталья Шевченко не ставит перед собой цели сознательно повлиять на зрителя. Однако множество её коллекций посвящены историческим событиям и искусству. Кистью художницы написаны известные композиторы, писатели, хореографы, режиссеры, военные. Поэтому творчество Натан имеет еще и образовательное значение, особенно для подрастающего поколения. Её часто приглашают в детский лагерь «Артек» для проведения просветительских бесед с детьми.

По словам героини, творческий порыв у художника зачастую случается благодаря знакомству с каким-либо другим произведением искусства, которое вызывает волну эмоций. И этими чувствами хочется поделиться со всеми. Так, например, перечитав недавно книгу "Алые паруса", Наталья вдохновилась этой историей и решила выразить свои переживания в живописи.

- Мир художника настолько глубокий, что он не может полностью раскрыться через общение с близкими людьми. Поэтому художник разговаривает с холстом, с инсталляциями, с коллекциями, которые он создает. Я выплёскиваю всю накопленную энергию от увиденного и услышанного на полотно, и работаю обычно долго. У меня идет переосмысление, складывается внутренняя гармония, и происходит создание нового мира. Я не могу долго держать в себе впечатления. И порой это может быть даже миниатюра, но в неё я помещаю всё, что переполняет меня, - объясняет Наталья.

Любимые и сложные работы

Пока Натан рисует картину, создает инсталляцию или коллекцию, она благословляет свое произведение и отдает ему всю свою любовь. Она считает, что начинающий художник любит все свои работы настолько, что не может с ними расстаться, а опытный творец понимает, что пишет картину не для себя.

- Есть будто некий запрос из космоса, и ты выполняешь чей-то заказ. Ты рисуешь полотно, но не знаешь, кто его приобретет. Поэтому мне всегда интересно, откуда этот запрос? Что за человек будет потом каждый день смотреть на эту картину? А может это будет музей? Ведь многие мои работы находятся в музеях, - делится героиня.

В творческой карьере художницы было и несколько сложных картин. Одна из них посвящена второму тому «Мертвых душ» Гоголя, который писатель по основной версии спалил в печи, а после – категорически отказался от еды и умер. Это небольшое полотно, но на нем лежат целые пласты масла, что делает картину невероятно тяжелой.

При этом Наталья мыслит коллекциями. Ведь идея, которая рождается в её голове, не умещается в одну картину, и ей приходится отображать её в десятках полотен. Яркий тому пример – «Блокада Ленинграда». Сейчас эта коллекция находится в Санкт-Петербурге, и её жаждут показывать многие местные галереи.

- Картины на тему блокады забрали много энергии. Это было эмоционально тяжело для меня, ведь мои родные дедушки и бабушки являлись очевидцами тех страшных событий, - рассказывает художница.

Второй своей сложной коллекцией она называет «Благовещение», где отображены 12 двунадесятых праздников – самых главных событий для православных людей. Эта коллекция пробудила в Натан желание еще глубже изучать родную культуру и религию.

Не картинами едиными

В период пандемии, помимо живописного искусства, Наталья погрузилась в индустрию моды, и сегодня успешно создает эксклюзивные предметы одежды по мотивам своих картин. Таким образом, она популяризирует свое творчество.

- В тот момент я абсолютно не знала, что ждет меня и мое искусство дальше, - вспоминает Натан. - Однако как художник я находилась в постоянном творческом потоке и непрерывно создавала новые произведения. Из-за того, что выставки закончились, было не совсем понятно, что писать и где это показывать. Поэтому я подумала, что было бы хорошо, если бы мои изображения «работали», например на одежде. Тогда я заключила договор с московским производством, где занимаются нанесением изображений на ткань, и приступила к созданию линейки одежды. Сейчас, когда пандемия позади, и вновь начались музейные проекты, мода все равно осталась в моей творческой жизни. Я продолжаю развивать это направление, поскольку оно яркое и веселое. Кроме того, за достаточно короткий срок уже сложилась аудитория поклонников моего шелка, и меня это очень радует.

Фокус внимания

Сейчас героиня находится в работе над коллекцией «Один из пропущенных миров», полотна из которой наиболее востребованы среди её аудитории. Это глубоко искренняя коллекция, и другие люди подсознательно считывают эту искренность на работах художницы. У Натан непрестанно рождаются идеи и символы, которые она стремится выразить. В этой коллекции все символы, что летят к ней в голову, она, не осмысливая, просто переносит на холст.
Сегодня у Натальи активно идут выставки в разных уголках России. В данный момент они проходят в Геленджике (Геленджик Арена) и в Самаре (Самарский театр оперы и балета им. Д.Д. Шостаковича). Недавно закончилась выставка в Туле. В сентябре героиня анонсирует показ мод в Москве на ВДНХ, а в октябре состоится большая выставка картин в Геленджик Арена.

Закулисье искусства

За долгие годы творческой деятельности Натан удалось сформировать свой рабочий день. Она рисует в первой половине дня, а после встречается с гостями в своей галерее. Что касается отдыха, художница убеждена, что вся жизнь и есть отдых, когда ты занимаешься любимым делом и общаешься с приятными людьми. В свободное время она любит читать книги.

Живописец довольно спокойно относится к критике со стороны, однако такое происходит нечасто. Как правило, зрители любят и ценят творчество Натан. И хотя у художницы еще не было совместных проектов с другими деятелями искусства, она признается, что с большим интересом взялась бы за создание произведения в тандеме с режиссером или композитором.

Источник: Юг-Times, Маргарита Шпак